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Jacaszek – Glimmer LP
2011
La cuarta entrega del polaco Michael Jacaszek investiga las posibilidades de un instrumento tan atípico y difícil como el clavecín en un entorno de música opresiva y nocturna; un entorno que se aposenta en algún lugar entre el dark ambient, la música de cámara y la neoclásica de vocación cinematográfica (que en el caso de Jacaszek se traduce en ciertos arranques de emotividad sintética, su único punto débil) y que funciona más como un manual para el hundimiento, para el olvido y el spleen extremo, que como ese bálsamo ambiental que ofrecían sus dos trabajos anteriores: "Treny" (08) y "Pentral" (09). Una estética que queda fijada desde la apertura, con un "Goldengrove" que extrae poco a poco de la oscuridad arpegios tímidos de guitarra y notas de clavicordio tocadas a vuelapluma, mientras en el fondo crepita un fondo sonoro de origen espectral, y que después se expande por todas las esquinas del disco, añadiendo una sensación de podredumbre a piezas que parecen perdidas en el tiempo, como "Dare-gale", que se sustenta sobre un loop de vinilo encallado (un poco a la manera desvaída y disgregada de William Basinski) o "Evening strains to be time's vast", que se deja caer hacia un agujero negro de ruido. Incluso momentos de respiro, como los ecos luminosos de "Only not withing seeing of the sun", sólo están ahí para potenciar toda la purulencia que vendrá después. Los fans de la neoclásica más obtusa están (estamos) de enhorabuena. (via Go Mag)
For the past decade or so, Polish musician Michal Jacaszek has been exploring a new, resolutely modern chapter in Eastern Europe’s long, storied love affair with classical music. His creations are painstakingly crafted collages of electronic textures and baroque instrumentation, harpsichords being swarmed by woolly static one minute and pulled apart by billowing wind the next. Ambient music—if we can generalize unnecessarily for a second—is rarely so sonically challenging.
Jacaszek’s latest album, Glimmer, is marked by a noticeable tug between melancholy and beauty, like it’s hovering in some gaseous grey area between both, at once both insular and extroverted. “I tried again to create some fragile beauty glimmering behind the veil of reality,” he says. “I built a kind of curtain out of dirts and fuzzes, and used pure sound of clarinet and harpsichord playing beautiful melodies as a contrast to its harshness.” This winking, push-and-pull tension runs deep and constant throughout the 40-odd-minute journey to the end.
To parse an album so deeply experiential and deliberately cohesive track-by-track seems unfair, almost ludicrous. But there are undisputed highlights—the apocalyptic crescendo at the end of “Evening Strains To Be Time’s Vast,” with its crunch of nightmarish noise and bit-crushed distortion; the dizzying, obscenely pretty tangle of Spanish guitar in “As Each Tucked String Tells.” Glimmer is, quite simply, an album that’s easy to get lost in without being easy to ignore. Don’t expect any eyelid drooping while it’s on.